یک تابلو نقاشی از «کلود مونه» که مدت‌ها از نظر پنهان بود، انتظارها را برآورده کرد و با قیمتی بیش از ۵۰ میلیون دلار رکوردشکنی کرد.
به گزارش ایسنا، یک نقاشی اثر «کلود مونه» که مدت‌های طولانی دیده نشده بود، در جریان حراج اخیر در پاریس تاریخ‌ساز و در راستای فروش مجموعه‌ای از آثار هنری در در ساتبیز به قیمت ۵۰ میلیون یورو (۵۶٫۲ میلیون دلار) فروخته شد که بیش از دو برابر کف تخمین‌های قبل از برگزاری حراجی است. این اثر اکنون گران‌ترین اثری است که تاکنون در یک حراجی فرانسوی فروخته شده است.
نقاشی «زنبق» که هرگز به‌طور عمومی نمایش داده نشده بود، یک بوم مربعی عظیم است. این اثر با برآورد ۲۲ تا ۳۰ میلیون یورو (۲۵ تا ۳۵ میلیون دلار) در حراج عرضه شد. این اثر هنری در ۲۲ اکتبر، در جریان یک رقابت ۴۵دقیقه‌ای در نهایت به یک مجموعه‌دار خصوصی در آسیا رسید.
رکورد گران‌ترین اثری که در یک حراجی فرانسوی به فروش رسیده است، پیش‌تر به نقاشی «Tête de Caryatide» اثر «آمادئو مودیلیانی» تعلق داشت که در ۲۰۱۰ در کریستیز پاریس به قیمت ۴۳٫۲ میلیون یورو (۴۸٫۴ میلیون دلار) فروخته شده بود.
علاوه بر این آثار دیگری از «مونه» نیز در این حراجی ارائه شدند که دو مورد از آن‌ها یعنی نقاشی «بید مجنون» به قیمت ۹٫۶ میلیون یورو (۱۰٫۷ میلیون دلار) و «خانه از میان رزها» به قیمت ۲٫۵ میلیون یورو (۲٫۸ میلیون دلار) در محدوده برآورد فروخته شدند. در همین حال نقاشی «سن در ورنون، درختان، ۱۸۹۴» به قیمت ۴٫۲ میلیون یورو (۴٫۷ میلیون دلار) فروخته شد.
توجه «مونه» به زنبق‌ها با آغاز جنگ جهانی اول شروع شد؛ جنگی که هنرمند را وادار کرد به واحه‌اش در «ژیورنی» پناه ببرد و در آن به خلق آثاری با محوریت رنگ، نور و زمان بپردازد.
زنبق گل محبوب «مونه» بود، چراکه او این موضوع را در حدود ۲۰ بوم در دو دوره به تصویر کشید. نقاشی «زنبق» که در حراجی پیش‌رو عرضه خواهد شد، نتیجه اوج یک دهه آزمایش‌های هنری «مونه» است. این اثر مرزهای میان اشیاء و بازتاب‌هایشان را از میان برمی‌دارد و با استفاده از مقیاس، بیننده را غرق خود می‌کند.
درباره «کلود مونه»
«کلود مونه» هنرمند برجسته فرانسوی از جمله هنرمندانی بود که به وفور از محیط اطراف خانه‌اش به عنوان موضوعات تابلوهای نقاشی‌اش استفاده می‌کرد. «مونه» از طبیعت اطرافش برای خلق نقاشی‌هایی استفاده می‌کرد که دیدگاه ما نسبت به رنگ‌ها و منظره‌ها را تغییر می‌دهند.
«مونه» در «نرماندی» واقع در فرانسه بزرگ شد. او در همان مکان به عنوان نقاش منظره شناخته شد. او در سال ۱۸۶۲ یعنی در آغاز راه به عنوان نقاش حرفه‌ای، به تحصیل در رشته نقاشی در پاریس مشغول شد. او تصمیم گرفت سبک نقاشی در فضای باز را در پیش بگیرد. او در نهایت در روستای کوچک «ژیورنی» واقع در فرانسه مستقر شد.
فضای آرام این مکان به «مونه» این امکان را می‌داد تا از طبیعت به بهترین شکل دیدن کند. «مونه» یکی از پیشگامان جنبش امپرسیونیسم فرانسوی بود. «مونه» در خانه‌اش واقع در «ژیورنی» به مدت ۴۳ سال یعنی از سال ۱۸۸۳ تا زمانی که در سال ۱۹۲۶ درگذشت، زندگی کرد.
روش نقاشی در فضای باز باعث شده بود «مونه» زمان زیادی را در باغش صرف کند. او از این فضای چشم‌نواز و سبز لذت می‌برد. این فضا به محل خلق برخی از مشهورترین نقاشی‌های او تبدیل شد: مجموعه نیلوفرهای آبی. این مجموعه شامل ۲۵۰ تابلو نقاشی بزرگ رنگ روغن می‌شود که اکنون در گالری‌های سراسر جهان نگهداری
«مونه» در حالی بسیاری از تابلوهای مجموعه «نیلوفر آبی» را نقاشی کرده که به آب‌مروارید مبتلا شده بود.
آثار «مونه» مظهر جنبش محبوب «امپرسیونسیم» محسوب می‌شوند. «امپرسیونیسم» در حوالی ۱۸۶۰ میلادی در فضای شهری و صنعتی پاریس شکل گرفت. نقاشان امپرسیونیست همچون «مونه» بر ثبت لحظات گذرا تمرکز داشتند. این گروه از نقاشان تلاش می‌کردند تغییرات نور و رنگ در ساعات و آب و هوای مختلف را به تصویر بکشند. هدف در حقیقت به تصویر کشیدن یک لحظه مشخص بود.